Konzert- und Gig-Fotografie: Alles, was Sie wissen müssen

Wie die meisten Menschen habe ich mein ganzes Leben lang Musik gehört - bestimmte Ereignisse scheinen sogar ihren eigenen Soundtrack zu haben! Als ich aufgewachsen bin, habe ich beschlossen, dass Musik, ähnlich wie ein kuscheliges Haustier, am besten persönlich genossen wird. Wenn ich für eine alternative Wochenzeitung arbeite, habe ich viel Live-Musik und die Möglichkeit, viel Konzertfotografie zu sehen.

Ehrlich gesagt ist vieles ziemlich schlecht. Dunkle Bars und Veranstaltungsorte bieten einige der schwierigsten Aufnahmeumgebungen der Welt. Die Antarktis hat nichts mit einigen der lichtfressenden Bierlöcher zu tun, in die ich schießen musste. Aber heute bin ich hier, um zu helfen.

Komm schon Baby, zünde mein Feuer an

Das größte Problem, das Fotografen beim Fotografieren haben, ist die Überwindung oder Verwendung von normalerweise schrecklichem Licht. Denken Sie daran, dass beim Fotografieren alles um Licht geht. Wenn Sie sich also für Konzerte entscheiden, müssen Sie als erstes das Licht beurteilen. Achten Sie genau auf Farbe, Qualität und Richtung des Lichts. Wählen Sie Ihren Aufnahmeansatz basierend auf dem verfügbaren Licht.

Schnelle Zeiten

Der einfachste Weg, dunkle Beleuchtung zu überwinden, ist der offensichtlichste. Verwenden Sie das schnellste Objektiv, das Sie in die Hände bekommen können. Ein "schnelles" Objektiv ist ein Objektiv mit einer großen maximalen Blende, typischerweise 1: 2,8 oder schneller. Auf dieser Website finden Sie mehrere Tutorials zu diesen Objektivtypen. Das am besten zugängliche schnelle Objektiv für fast jeden Kameratyp ist das 50-mm-Objektiv. Nikon, Canon und andere Marken stellen sehr günstige 50-mm-1: 1,8-Objektive her.

Beachten Sie bei diesen Objektiven, dass Ihre Schärfentiefe sehr gering ist. Seien Sie also vorsichtig beim Fokussieren. Das folgende Bild wurde mit einem 50 mm f/1.2 aufgenommen. Die Schärfentiefe war so gering, dass die Gitarre scharfgestellt ist, aber sein Gesicht ist ein wenig weich. Es ruiniert dieses Bild nicht vollständig, zeigt jedoch, welche Schwierigkeiten das Fotografieren mit schnellen Objektiven bereiten kann.

Motorin '

Ein weiterer einfacher Weg, um schlechte Beleuchtung zu überwinden und mit einer niedrigen Verschlusszeit aufzunehmen. Ich höre euch alle schreien "Was ist mit Bewegungsunschärfe?" Nun, hier kommt Ihr Motorantrieb oder Ihr Serienbildmodus ins Spiel. Halten Sie den Auslöser gedrückt, und mit etwas Glück werden Sie einen Moment einfangen, in dem die Dinge noch stehen.

Die Leute bewegen sich nie ständig, also schießen Sie einfach weiter. Achten Sie darauf, dass Sie sich auch bei solchen Aufnahmen nicht zu viel bewegen, da Verwacklungen durch die Kamera Ihre Aufnahmen genauso verwischen können wie die Bewegung des Darstellers. Aber nachdem Sie den Knopf zerdrückt haben, können Sie einfach abhängen und ihn herausfahren. Das folgende Bild wurde auf diese Weise erstellt.

Jumping Jack Flash

Flash ist auch ein Weg, um schlecht beleuchtete Räume zu überwinden, aber es gibt mehrere Gründe, sehr vorsichtig mit ihm umzugehen. Erstens können Sie an einigen Orten keinen Blitz verwenden. Zweitens möchten Sie sowohl den Darstellern als auch den Zuschauern gegenüber so höflich wie möglich sein. In einem dunklen Raum kann sogar ein kleiner Blitz blendend und sogar schmerzhaft sein.

Wenn Sie einen Blitz verwenden, versuchen Sie, das Licht von der Decke oder der Wand abzulenken. Verwenden Sie nach Möglichkeit eine drahtlose Einrichtung, um den Blitz an der Seite der Bühne auszuschalten. Auf diese Weise wird der Blitz niemandem in die Augen gerichtet. Das Bild unten wurde mit einem Funkblitz ganz links aufgenommen.

Langsame Fahrt

Während besonders aufregender Shows oder wenn Sie sich in einem sehr aktiven Publikum befinden, können Sie möglicherweise mit Direktblitz davonkommen - und dies ist möglicherweise Ihre einzige Option. Verwenden Sie eine sehr lange Verschlusszeit, um diese Technik attraktiver zu gestalten. Dadurch kann das Umgebungslicht (das normale Licht im Raum) durchgelassen werden. Ihr Blitz friert die Aktion ein und verhindert Unschärfe. Die Hintergrundbeleuchtung kann jedoch interessante Muster erzeugen und Ihrem Bild Bewegung verleihen. Dieses Bild und das erste in diesem Tutorial wurden beide mit dieser Technik erstellt.

Im Rampenlicht

Das zweitgrößte Problem bei vielen Konzertfotografien ist, dass es einfach nur langweilig ist. Wir haben alle einen Mann mit Gitarre oder jemanden gesehen, der Schlagzeug spielt. Nachdem Sie das Licht herausgefunden haben, besteht Ihre zweite Aufgabe darin, Ihr Foto interessant zu machen!

Suchen Sie nach einzigartigen Elementen und Winkeln. Eine Möglichkeit, Ihre Bilder aufzupeppen, besteht darin, die Lichtquelle in sie aufzunehmen. Verwenden Sie ein Weitwinkelobjektiv, einen niedrigen Winkel oder ein Backup, um zu zeigen, was die Bühne beleuchtet. Die meisten Leute bemerken diese nicht, wenn sie eine Show sehen. Wenn Sie sie also einbeziehen, zeigen Sie den Leuten etwas anderes.

Champagner Supernova

Lens Flare ist etwas, gegen das wir oft kämpfen. Es tritt auf, wenn eine Lichtquelle direkt auf Ihr Objektiv scheint. Kamerahersteller haben jahrzehntelang die Anti-Flare-Beschichtung für ihre Objektive erforscht, und viele Objektive werden mit Hauben geliefert, um diese zu reduzieren. Aber Linseneffekte können Ihren Bildern manchmal einen interessanten Effekt verleihen.

Ältere Objektive haben weniger effektive Beschichtungen. Befestigen Sie also ein altes Stück Glas an Ihrer Kamera und bringen Sie Ihre Fackel an. Sie sollten Ihre Belichtung und die Position der Streulicht mit dem Bildschirm Ihrer Kamera überprüfen, da Sie sie häufig nicht über den Sucher sehen können.

Halten Sie zu mir

Der beste Ort, um eine Show zu sehen, ist direkt vor der Bühne. Und während Sie diesen Punkt während der Aufnahme nicht ignorieren möchten, gehen Sie zur Seite der Bühne und versuchen Sie - wenn Sie einfallsreich sind -, hinter die Bühne zu gelangen, um Fotos zu schießen. Wenn Sie die Erlaubnis des Veranstaltungsortbesitzers haben, dort zu sein, macht es ihm normalerweise nichts aus, wenn Sie ein wenig wandern.

Der Seitenwinkel ermöglicht es Ihnen, mehr als ein Bandmitglied in Ihre Fotos aufzunehmen. Außerdem kann das Licht aus einem indirekten Winkel auf Ihr Motiv fallen, wodurch Ihr Bild mehr Tiefe und Ihr Motiv mehr Form erhält. Flaches Licht ist normalerweise nicht sehr interessant.

Näher bei Ihnen

Als ich in meinen Fotokursen am College war, wiederholte mein Professor immer wieder: „Komm näher!“ Jedes Mal, wenn du ein Foto machen willst, gehe zwei Schritte näher an dein Fach heran. Wir verletzen nicht gerne den persönlichen Bereich von Menschen, aber als Fotograf ist manchmal zu nah genau richtig.

All diese Theorie gilt auch für die Konzertfotografie. Versuchen Sie, zumindest für einen Teil der Show so nah wie möglich an die Bühne zu kommen. Wenn Sie früh zur Vorgruppe kommen, haben Sie normalerweise kein Problem damit. Nach dem Ende des ersten Aktes sollte sich die Menge für eine Weile aufräumen.

Drei ist die magische Zahl

Jetzt gibt es Live-Musik und dann gibt es Live-Musik. Die Show in Bars und kleineren Veranstaltungsorten ist weniger streng, aber wenn Sie einen berühmten Künstler oder etwas an einem großen Veranstaltungsort fotografieren, können Sie wahrscheinlich nur die ersten drei Songs drehen.

Dies ist der Industriestandard. Denken Sie also nicht, dass Sie betrogen oder schlecht behandelt werden, wenn eine PR-Person Ihnen sagt, dass Sie nicht die gesamte Show drehen können. Das Bild unten zeigt ein Mitglied der halbbekannten Band Space Hog.

Dunkellila

Es ist nicht nur ein äußerst wichtiger Bestandteil der allgemeinen Fotografie, sondern auch noch wichtiger, wenn Sie Konzerte drehen. Erinnerst du dich, wie ich sagte, dass die meisten Konzertfotografien langweilig sind? Das liegt daran, dass das meiste nur ein Typ und eine Gitarre ist. Wie viele dieser Bilder können Sie sich ansehen, bevor Sie einschlafen? Also, schichte es auf. Live-Musik ist eine ganz bestimmte Situation. Es gibt eine begrenzte Anzahl von Elementen, mit denen gearbeitet werden kann.

Zuerst gibt es alle Mitglieder der Band. Suchen Sie nach Winkeln, mit denen Sie sie im selben Bild überlagern können.

Zweitens gibt es die Menge, also suchen Sie erneut nach Möglichkeiten, die Menge und die Band zu überlagern.

Drittens gibt es Instrumente, sodass Sie auch nach interessanten Möglichkeiten suchen können, die Instrumente mit denen zu kombinieren, die spielen.

Kleine Dinge

Detailaufnahmen sind die Süßigkeit von Live-Musik. Die Leute lieben es zu sehen, was auf der Gitarre ihres Lieblingsmusikers gekritzelt ist oder welche Art von Schuhen die wunderschöne Sängerin für ihre Show getragen hat. Suchen Sie nach den kleinen Dingen, aber denken Sie daran, was ich bereits erwähnt habe. Überlagern Sie das Objekt mit etwas Interessantem und achten Sie sehr genau auf das Licht.

Können Sie mich höher bringen?

Wenn das Haus voll ist, wie es sein sollte, wenn Sie eine gute Show gewählt haben, ist es manchmal die beste Option, sich auf eine höhere Ebene zurückzuziehen. Balkone, Stühle, was auch immer für Sie funktioniert. Sie können die Kamera auch einfach über den Kopf halten. Überprüfen Sie in großen Menschenmengen, ob jemand meinen Rat bereits befolgt hat. Normalerweise gibt es ein Mädchen mit einem sehr liebenswürdigen und stark unterstützten Freund, der über die Menge gehievt wurde. Probieren Sie es aus, es passiert.

Die Menge

Wenn Sie von Menschenmassen sprechen, fragen Sie jeden Musiker und er wird Ihnen sagen, dass die Menge für den Erfolg eines Konzerts genauso wichtig ist wie die Band. Wenn die Menge nicht in die Show ist, macht die Show einfach keinen Spaß. Vergessen Sie also nicht, sich beim Schießen umzudrehen.

Ein Konzert ist ein Gespräch zwischen dem Künstler und seinen Fans. Wenn Sie also die Fans aus Ihren Fotos herauslassen, fehlt Ihnen die halbe Miete. Ich habe erwähnt, wie man die Menge auf den Fotos überlagert und sich über die Menge stellt, um das Foto zu erhalten, aber vergessen wir nicht das Wichtigste...

Tanzkönigin

Tanzschüsse sind die besten. Selten haben Sie die Möglichkeit, Menschen in ihrem freiesten Zustand zu fotografieren. Ergreifen Sie also die Chance, wenn es darum geht. Wenn Sie ganz vorne mit dabei sind, wie ich vorgeschlagen habe, sind Sie an einem erstklassigen Ort.

Im Gegensatz zur Band wird es nur wenige, wenn überhaupt, Lichter in der Menge geben, so dass Blitzlicht die einzige Option ist. Ich verwende oft die Technik der langen Verschlusszeit, um Bewegungen in den Bildern vorzuschlagen und den Bereich hinter Ihren Motiven auszufüllen. Die Verwendung einer kurzen Verschlusszeit kann den Anschein erwecken, dass Tänzer alleine in einem Keller sind, was wiederum etwas langweilig ist.

Ein bisschen lauter jetzt

Der Leadsänger ist normalerweise das interessanteste und fotogenste Mitglied einer Band, aber bitte keine Bilder von ihm, wie er ein Mikrofon isst. Ich weiß, dass es verlockend ist, da das Singen ein so wichtiger Teil dessen ist, was ein Konzert eigentlich ist, aber Profilaufnahmen des Sängers, die aussehen, als würden sie einem Hot Dog einen großen Bissen abnehmen, sind ziemlich schrecklich.

Ebenso sind gerade Aufnahmen, bei denen das Mikrofon den Mund des Sängers verdeckt, sehr unattraktiv. Also pass auf, wo das Mikrofon ist - ich bin sicher, der Sänger hatte vor der Show ein schönes Abendessen, er braucht keinen Snack auf der Bühne.

Neben einem Berg stehen

In gewisser Weise ähnelt das Schießen einer Aufführung dem Schießen von Sportarten. Sie suchen die Spitzenaktion. Der Moment, in dem die Dinge ihren aktivsten Punkt erreichen. Ähnlich wie das Wissen um den Cricket-Sport hilft, wenn Sie ihn fotografieren, hilft es auch, die Songs zu kennen, die aufgeführt werden.

Aber selbst wenn Sie die Musik nicht kennen, den Rhythmus und das Muster der Musik spüren, können Sie vorhersehen, wann dieser Sänger für die hohe Note schießen wird oder der Gitarrist ein verrücktes Solo rippen wird.

Wildes Ding

Die Spitzenaktion ist wichtig, aber Sie sollten auch nach ungewöhnlichen Ereignissen suchen. Hat der Künstler, den Sie fotografieren, eine bestimmte Sache, die er anders macht? Jimi Hendrix spielte eine rechtshändige Gitarre für Linkshänder. Das ist ziemlich ungewöhnlich.

Seien Sie auch bereit für die Momente, in denen der Frontmann der Band beschließt, von der Bühne zu springen und zu surfen - oder einfach auf den Knien über die Bühne zu rutschen. Diese sind schwer zu fassen, aber wenn Sie im Voraus darüber nachdenken und einen Plan haben, ob und wann sie eintreten, werden Sie wahrscheinlich Erfolg haben. Das Foto unten zeigt einen Gitarristen im Fingerstil. Meistens sieht er aus wie ein normaler Gitarrist, aber wie viele Leute bezahlen die Gitarre mit gekreuzter Hand?

Machen Sie sich keine Sorgen, seien Sie glücklich

Sei glücklich mit dem, was du tust, aber zögere nicht, negativ zu denken. Und damit meine ich, nach negativem Raum Ausschau zu haltn. In der Regel werden die Darsteller mit Bühnenlichtern oder sogar Scheinwerfern beleuchtet, und der Hintergrund ist vollständig schwarz.

Verwenden Sie den schwarzen Negativraum als Kompositionswerkzeug. Es kann Ihren Fotos einen „epischen“ Look verleihen oder die Geschichte eines einsamen, auf der Straße getesteten Künstlers vermitteln, der auf der Bühne darum kämpft, sie groß zu machen. Es kann auch einfach cool aussehen und Ihre Bilder von anderen abheben.

In lebendiger Farbe

Bühnenlichter sind aus irgendeinem Grund normalerweise die schrecklichsten Farben, die man sich vorstellen kann. Viele sind rot, wodurch Hauttöne schrecklich aussehen. Die erste Möglichkeit, damit umzugehen, besteht darin, die Farbeinstellungen Ihrer Kamera zu überprüfen und die Sättigung zu verringern.

Die zweite und normalerweise günstigere Möglichkeit, damit umzugehen, besteht darin, die Farbe beim Bearbeiten ganz aufzugeben. Machen Sie Ihr besonders störendes Bild schwarzweiß - oder sogar sepia. Dies erleichtert das Tonen Ihrer Bilder erheblich. Außerdem kann sich der Betrachter auf die Emotionen oder Momente im Foto konzentrieren, ohne von schlechten Farben abgelenkt zu werden.

Zeichen, Zeichen

Dies ist ein kleiner Hinweis, aber denken Sie daran, insbesondere wenn Sie hoffen, Ihre Fotos irgendwann zu verkaufen. Versuchen Sie einen Weg zu finden, um die Show in einen Kontext zu setzen. Suchen Sie nach Zeichen (tatsächlich oder metaphorisch), die jemandem mitteilen, wo das Foto aufgenommen wurde.

Gibt es ein Banner hinter der Bühne? Hat der Veranstaltungsort, an dem Sie sich befinden, ein bestimmtes architektonisches oder dekoratives Merkmal, das die Leute möglicherweise erkennen? Wenn Sie Bilder mit diesen Funktionen aufnehmen, handelt es sich bei Ihrem Foto nicht mehr nur um eine Band, sondern um einen bestimmten Zetpunkt.

Das Bild erzählt nicht die Geschichte eines Darstellers, sondern die Geschichte einer bestimmten Aufführung. Die Leute können sich das Bild ansehen und sagen: "Hey, ich war dort" anstatt "Oh, ich mag diesen Sänger." Für mich ist das etwas Besonderes.

Haarmetall

Wir alle leiden von Zeit zu Zeit unter einem schlechten Tag, aber Rockstars scheinen immer unwirkliches Haar zu haben. Wenn Sie sich zufällig auf einer Show befinden, schauen Sie sich die Haare der Darsteller an. Ich bin mir sicher, dass mindestens ein Mitglied der Band etwas Spektakuläres haben wird. Schießen Sie auch auf die Haare. Dafür gibt es zwei Gründe.

Erstens, wenn das Haar nur verrückt aussieht oder einzigartig ist, sagt es Ihrem Betrachter, dass dieser Typ Rockstar-Material ist. Er arbeitet nicht in einem Büro. Er ist nicht von dieser Welt. Er ist großartig. Sie können Ihre Haare nicht rot färben und Blitze darin rasieren, weil Sie kein Rockstar sind.

Das zweite, was Haare auf Fotos tun können, ist der Schwerkraft zu trotzen. Beim Schießen können Sie den Moment einfrieren, in dem das Haar des Darstellers die wilde Mähne eines Löwen zu sein scheint, aus allen Winkeln schießt und in der Luft schwebt. Das ist auch ziemlich großartig und sehr gut für Rockstars geeignet!

Immer wieder

VH1s Behind-The-Music ist so erfolgreich, weil es eine Seite des Lebens eines Künstlers zeigt, die normalerweise nicht für die Öffentlichkeit sichtbar ist. Während Sie über einen Künstler berichten, können Sie dies in kleinerem Maßstab tun. Alles was es braucht ist Zeit. Komm früh und bleib lange. Versuche vor oder nach dem Auftritt Zugang zur Band zu bekommen.

Für kleinere Shows kann dies bedeuten, vor dem Club abzuhängen, bevor sie ankommen. Für größere könnte es bedeuten, weit im Voraus Vereinbarungen mit einem Publizisten zu treffen. So viel Arbeit es auch ist, ich verspreche, dass sich die Fotos, die Sie erhalten, lohnen werden.

Nichts als eine gute Zeit

Das Wichtigste beim Aufnehmen von Live-Musik ist, Spaß zu haben. Viel Spaß. Sie sind von Menschen umgeben, die sich amüsieren. Machen Sie mit. Hören Sie Musik und erleben Sie die Show.

Manchmal kann es leicht sein, sich hinter der Kamera zu verlieren und sich Gedanken über Verschlusszeiten und Blendenwerte zu machen. Wenn Sie dies tun, machen Sie eine Pause, hören Sie sich ein ganzes Lied an und springen Sie dann wieder hinein. Lassen Sie sich nicht so einwickeln, dass Sie vergessen, was um Sie herum vor sich geht.

Ich hoffe, wir sehen uns beim nächsten Auftritt!