Hindi (हिंदी) translation by Taruni Rampal (you can also view the original English article)
पिछले ट्यूटोरियल में मैंने स्टूडियो में डेस्क स्थापित किया और इसे अंतिम स्थिति में जितना संभव हो सके उतना करीब मिलाया। अब प्रकाश व्यवस्था करने का एक महत्वपूर्ण कदम है।
जिसकी आपको जरूरत है
मेरे पास दो सॉफ्टबॉक्स हैं, प्रत्येक में पांच CFL बल्ब हैं। बल्ब 5500 केल्विन रंग तापमान हैं, और मुझे लगता है कि वे एक बहुत ही संतुलित प्रकाश देते हैं। मुझे यह किट तीन साल पहले मिल गई थी, और स्टूडियो रोशनी के लिए यह लगभग $100-बहुत सस्ता था-लेकिन इस समय उसने अच्छा प्रदर्शन किया है। यदि आप स्क्रैच से शुरू कर रहे हैं, तो मैं डेव बोड के $100 प्रकाश किट ट्यूटोरियल की सलाह देता हूं।
वहां निश्चित रूप से बेहतर किट हैं। ऐसे LED रोशनी हैं जो छोटे, काम करने में आसान होती हैं और बेहतर प्रकाश देती हैं, लेकिन ईमानदारी से, यह किट ठीक है, इसलिए मैं फैनसीयर रोशनी पर एक बहुत अधिक पैसा खर्च करने का औचित्य सिद्ध नहीं कर सकता।
मैं बैकग्राउंड की रोशनी के रूप में दो अन्य रोशनी का भी उपयोग कर रहा हूं। घरों में वास्तव में अंत में एक क्लैंप होता है जो उन्हें ध्रुव पर चढ़ने के लिए सही बनाता है, जैसा कि मेरे पास बैकग्राउंड पेपर किट से है। दुर्भाग्यवश, इनके लिए मुझे प्राप्त बल्बों को केवल 4600 पर रेट किया गया है, इसलिए वे पसंद किए जाने से थोड़ा गर्म हैं। हालांकि, यह कैमरे (मेरी राय में) पर मुश्किल से दिखाई देता है, जब तक कि मैं 5000 के ऊपर बेहतर नहीं हो जाता, ये ठीक काम करेंगे।
अब, यदि आप किस तरह के गियर के बारे में अधिक पढ़ना चाहते हैं, तो यहां कुछ संसाधन हैं जिन्होंने मुझे बहुत मदद की है:
- फोटो और वीडियो के लिए त्वरित और आसान तीन लाइट पोर्ट्रेट सेटअप
- सभी के लिए वीडियो लाइट्स: $100 बजट पर एक पूर्ण 3 हेड किट कैसे बनाएं
- अपने डेस्कटॉप वी-कार्ड वीडियो लाइट्स कैसे बनाएं
- वीडियो के लिए प्रकाश मूल बातें
- प्रोफेशनल व्लॉगिंग
1. अन्य प्रकाश स्रोतों को ब्लॉक करें
तो, हम प्रकाश प्रक्रिया कैसे शुरू करते हैं? सूरज को अवरुद्ध करना हाँ, क्षमा करें! उन श्रृंखलाओं की याद रखें जिन्हें आपने इस श्रृंखला की शुरुआत में देखा था? उन्हें कवर करने की जरूरत है। हम केवल कृत्रिम प्रकाश के साथ काम करने जा रहे हैं।
इसका कारण यह है कि हम प्रकाश की स्थिति पर पूर्ण नियंत्रण चाहते हैं। प्राकृतिक प्रकाश बहुत अच्छा है, और इस कमरे में प्रकाश वास्तव में अच्छा है। अगर यह एक बार शूट था, तो मैं बस इसका इस्तेमाल करूंगा! लेकिन प्राकृतिक प्रकाश का उपयोग करने का मतलब है कि आपको बाहर के मौसम पर निर्भर रहना है, और जब भी प्रकाश बदलता है तो आपको कैमरे की सेटिंग्स को सही ढंग से एडजस्ट करना होगा। इसलिए, मैं प्राकृतिक प्रकाश को खत्म करता हूं और केवल कृत्रिम का उपयोग करता हूं। इस तरह, मैं इसे नियंत्रित कर सकता हूं और इसे स्थिर और सुसंगत रख सकता हूं।
अब, खिड़की से प्रकाश को अवरुद्ध करने का एक बहुत ही सरल और सस्ता तरीका टिन फोइल का उपयोग करना है, जैसा कि आपके रसोईघर में है। इस परियोजना के लिए, मैंने अपनी खिड़कियों के आकार पर मोटे तौर पर कुछ टुकड़े काट दिया। विशेषता फोटो-वीडियो आपूर्तिकर्ताओं ब्लैक टिनफिल बेचते हैं, जो भारी और अधिक टिकाऊ है, लेकिन रसोई की चीजें भी काम करती हैं। ब्लैकआउट पर्दे एक अच्छे दिखने वाले, अधिक संचालित समाधान हैं, और मेरा सुझाव है कि यदि आप अपने स्टूडियो को दीर्घकालिक चाहते हैं तो आपको वास्तव में कुछ निवेश करना चाहिए।
खिड़की पर अपने पन्नी को संलग्न करने के लिए आप बस उन पर कुछ पानी फेंक दें और खिड़की पर, फिर पन्नी दबाएं। बेशक आप बिना किसी समस्या के उन्हें छील सकते हैं और भले ही वे कुछ एल्यूमीनियम अवशेष छोड़ देंगे, वे साफ करना आसान हैं।
कुछ मिनट बाद मेरी खिड़कियां ढकी हुई हैं:
2. मुख्य लाइट जोड़ें
अब आप रोशनी ला सकते हैं, जो आपके मुख्य या "Key" प्रकाश से शुरू हो सकते हैं।
जिस रूप में मैं जा रहा हूं वह एक नरम है, गहराई और चंचलता के साथ, इसलिए मैं प्रकाश के "मुलायम बॉक्स" स्टाइल का उपयोग कर रहा हूं। मुझे इस विषय पर अच्छी रोशनी चाहिए (वह है: मुझे), और मैं बैकग्राउंड से अलग होना चाहता हूं। मैं भी बैकग्राउंड को थोड़ा सा जला देना चाहता हूं।
यह प्रक्रिया शायद आपके स्टूडियो सेट अप करने में सबसे कठिन हिस्सा है। इसे सही करने के लिए आपको रोशनी में बहुत छोटे एडजस्टमेंट करने की आवश्यकता है, इसके बाद डेस्क के पीछे जाकर शॉट की जांच करनी होगी।
यह हमारे DIY का हिस्सा है जहां मैं आपको दूसरों से थोड़ी मदद के साथ स्वयं को करने की सलाह देता हूं: एक सहायक आपकी रोशनी को सही करने के लिए बहुत आसान है। यदि आप कर सकते हैं, तो किसी को अपने स्थान पर खड़े होने के समान मोटे तौर पर रखें, ताकि आप देख सकें कि स्थिति को बदलने (विशेष रूप से दूरी) और रोशनी की तीव्रता किस प्रकार दिखती है।
तो, अपना मुख्य प्रकाश स्थापित करें। स्टैंड को मोटे तौर पर सामने और थोड़ा सा एक तरफ रखें, ताकि प्रकाश विषय और दृश्य पर चमकता हो। फिर हल्के सिर की ऊंचाई और कोण को एडजस्ट करें, और यदि आवश्यक हो तो स्टैंड की स्थिति, जब तक कि आपके विषय पर प्रकाश ठीक दिखाई न दे। हम और अधिक रोशनी जोड़ देंगे और चीजों को बाद में ट्विक करेंगे, इसलिए इसे अभी तक सही दिखने की ज़रूरत नहीं है।
3. फिल लाइट को जोड़ें
जगह में मुख्य प्रकाश और ठीक दिखने के साथ, अपनी दूसरी रोशनी सेट करें, "फिल" प्रकाश। इस प्रकाश की भूमिका हाइलाइट्स और छाया, या "प्रकाश अनुपात" के बीच के विपरीत को कम करने के लिए है, जो आपकी पहली रोशनी से डाली गई है। इस विषय की इस प्रकाश की तीव्रता और दूरी यह है कि आप इस अनुपात को कैसे नियंत्रित करते हैं: करीब और उज्ज्वल इसके विपरीत को कम कर देता है, आगे और मंदर इसे बढ़ाता है।
एक ही दूरी पर एक ही रोशनी (एक ही शक्ति, एक ही बल्ब, एक ही प्रकाश मॉडिफिएर, और इसी तरह) के साथ दो रोशनी एक-से-एक मुख्य-से-फिल प्रकाश अनुपात बनाती है। यह फ्लैट, क्षमाशील प्रकाश है, और कोई भी इसमें ठीक दिख सकता है, लेकिन शायद वे बहुत अच्छे लगेंगे। इसमें गहराई और परिभाषा की कमी है। 2:1 या 3:1 जैसे अनुपात थोड़ा अधिक गतिशील है।
अपनी रोशनी के साथ एक ही शक्ति और दूरी पर शुरू करें, और चेहरे के दोनों किनारों पर समान प्रकाश बनाने की कोशिश करें। यह 1:1 है। एक बार आपके पास 1:1 हो जाने के बाद, अपनी भरने वाली रोशनी को आधे से कम करें। यह आपको 2:1 प्रकाश अनुपात देगा, जो कुछ छाया की अनुमति देता है, लेकिन फिर भी उस छाया में विस्तार को संरक्षित करता है।
तीव्रता को थोड़ा अलग करने के लिए अब कुछ इंच में प्रकाश को फिर से घुमाने और फिर कुछ इंच तक ले जाने का प्रयास करें। जब तक आप खुश न हों तब तक चेहरे पर आकृति को नियंत्रित करने के लिए इसे बाएं और दाएं स्थान पर ले जाएं।
अपने मुख्य प्रकाश पर वापस जाओ। अब जब आपने भरने की रोशनी जोड़ दी है, तो मुख्य आवश्यकता को एडजस्ट करने की आवश्यकता है? टेक अ गुड लुक। दो रोशनी के बीच आगे और आगे बढ़ें, एक को एडजस्ट करें और फिर थोड़ी देर तक प्रकाश थोड़ा सा दिखने तक थोड़ा सा हो। आपको सब कुछ स्पष्ट रूप से देखने और वास्तव में इसके साथ खुश होने के लिए लंबे समय तक दृश्य और अपने विषय को बैठना और देखना होगा।
4. किकर, बाल, या बैकग्राउंड लाइट्स जोड़ें (आवश्यकता के रूप में)
गहराई की भावना पैदा करने के लिए, आप ऊपर या नीचे से बैकग्राउंड या विषय, या दोनों पर प्रकाश डाल सकते हैं। आमतौर पर इस तरह एक प्रकाश पर्याप्त है।
अंत में मैंने बैकग्राउंड को प्रकाश देने की कोशिश छोड़ दी और इसके बजाय मैंने दो क्लैंप रोशनी का उपयोग अपने आप को पीछे से ऊपर, ऊपर और मेरे सिर से प्रकाश देने के लिए किया। इससे मुझे वह प्रभाव पड़ा जो मैं चाहता था, जिसे बैकग्राउंड से अलग किया जाना था और मेरे बाल और कंधे भी जलाए गए थे।
मैंने अब तक प्रकाश प्रक्रिया के समय-अंतराल को शॉट किया है, क्योंकि यह मेरे लिए सामने आया। ये रहा:
छाया नीचे ड्राइविंग
वह एक कठिन काम था। मैंने कुंजी के साथ शुरू किया और रोशनी भर दी। एक बार जब मैं उन्हें अच्छी स्थिति में मिला तो मैं तीन क्लैंप रोशनी का उपयोग करके बैकग्राउंड को प्रकाश देना चाहता था, लेकिन मुझे वह नतीजा नहीं मिला जो मैं चाहता था। इसके बजाए, मैंने बाल रोशनी में स्विच किया, जिसे मैं वैसे भी देखना पसंद करता हूं। अगर आप बैकग्राउंड को प्रकाश देना चाहते हैं, तो मेरा सुझाव यह सूक्ष्म रखना है। ओवर-लीट बैकड्रॉप दिनांकित दिखते हैं।
मुझे बैकड्रॉप पर कुछ अनचाहे छाया के साथ भी समस्याएं थीं। वास्तव में निराशाजनक। ऐसा इसलिए था क्योंकि मुख्य और भरने वाली रोशनी मेरे जैसे ही स्तर पर थीं, जिसका अर्थ है कि उन्होंने मेरे पीछे छाया को पीछे छोड़ दिया था। हालांकि, यह आसानी से तय किया गया है। रोशनी बढ़ाएं और उन्हें थोड़ा झुकाएं: यह दृष्टि की रेखा के नीचे छाया को कम करता है।
इस बिंदु पर आपको बहुत खुश होना चाहिए कि आपका दृश्य कैसे जलाया जाता है और इसका समग्र रूप है, लेकिन हम नहीं कर रहे हैं।
5. फिनिशिंग टच: झंडे, टेप, योजनाएं
आखिरी कदम किसी भी भटकने वाली रोशनी को साफ करना, अपनी रोशनी की स्थिति को चिह्नित करना, किसी भी ढीले तारों को सुरक्षित करना और एक सेट प्लान बनाना है।
आह, भटकना प्रकाश, कभी-कभी इस तरह के दर्द को ठीक करने के लिए। यह प्रकाश है जो उस दृश्य को मार रहा है जिस तरह से आप नहीं चाहते हैं। हो सकता है कि यह आपके सॉफ्टबॉक्स पर एक गलत तरीके से वेल्क्रो से लीक हो रहा है। यह एक हाइलाइट से काउंटर-टॉप, आपके चश्मे में प्रतिबिंब, या दीवार पर एक अजीब हाइलाइट से चमक सकता है। यह वह जगह है जहां आपको झंडे की जरूरत है!
झंडे, या "gobos," एक प्रकाश सहायक हैं जो आप प्रकाश को अवरुद्ध करने के लिए उपयोग कर सकते हैं। वे एक स्टैंड (आमतौर पर एक c स्टैंड) के साथ आयोजित किया जा सकता है। आप अपने आप को बना सकते हैं, या पेशेवरों को सभी प्रकार के आकार में खरीद सकते हैं। आप c-स्टैंड के साथ एक अस्थायी टुकड़ा भी बना सकते हैं, ऊपर वर्णित उस फैंसी ब्लैक टिनफिल में से कुछ, और गैफर के टेप।
एक बार प्रकाश सेट हो जाने के बाद, आपका अगला कार्य इसे सुरक्षित करना है। प्रकाश उपकरण बड़ा है और लोग बेकार हैं-यह दुर्घटनाओं का कारण बनता है। प्रत्येक प्रकाश स्टैंड को कम से कम एक रेत बैग की आवश्यकता होती है, और सभी केबल्स को गैफर के टेप के साथ सुरक्षित रूप से टेप किया जाना चाहिए।
मैं प्रकाश स्टैंड के प्रत्येक चरण के नीचे टेप में थोड़ा "x" भी जोड़ता हूं। ऐसा इसलिए है कि जब मैं सेट पर हमला करता हूं और रोशनी दूर रखता हूं तो मैं उन्हें अगली बार आसानी से वापस रख सकता हूं। रोशनी को फिर से कहां रखा जाए, यह पता लगाने के लिए कोई फर्क नहीं पड़ता।
अंतिम चरण आपके लेआउट को चित्रित करना है। इसके लिए दो कारण हैं। सबसे पहले, टेप अंततः मंजिल से निकल जाएगा, और फिर अनिवार्य रूप से आपकी रोशनी की स्थिति बहाल नहीं होगी। एक आरेख होने का मतलब है कि आप सटीक उसी प्रकाश व्यवस्था को सटीक रूप से पुनर्निर्मित कर सकते हैं, न केवल अनुमानित करें (यह महत्वपूर्ण है कि अलग-अलग दिनों में शॉट्स मिलान करना महत्वपूर्ण है)। दूसरे कारण यह है कि कॉरपोरेट वीडियो जॉब पर काम करने के लिए, एक अलग जगह पर एक ही रोशनी बनाने में सक्षम होना आसान है, उदाहरण के लिए। एक प्रकाश व्यवस्था रखना अच्छा लगता है जो आप अपनी पिछली जेब में वास्तव में आरामदायक हैं। डेव बोड से फिर से एक अच्छा सबक है:
अगला चरण
मैं इस परियोजना को पूरा करने के करीब आ रहा हूं और अगला कदम मेरे ऑडियो गियर को स्थापित करना है। यह अगले ट्यूटोरियल में आ रहा है!
