() translation by (you can also view the original English article)
Как и многие любопытные дети, когда я был маленьким, я часто задавал вопросы родителям и друзьям, чтобы узнать и понять мир. Скорее чаще, чем наоборот, на мои вопросы давались простые и вполне удовлетворительные ответы, но однажды, я был озадачен вопросом перспективы. Я понимал, что объекты становятся тем меньше, чем они дальше, но я не понимал - почему.
Они ведь такого же размера, думал я, но если они были такого размера, вне зависимости от того откуда я на них смотрю, то, тогда вблизи они должны быть невероятных размеров! В конечном итоге мне стало ясно, что это связано с тем, как наши глаза воспринимают окружающий нас мир из-за видимых углов и уменьшающейся перспективы. Сейчас я не собираюсь вам объяснять все моменты с научной точки зрения, но, что я хотел бы показать в этой статье, так это то, что для меня как фотографа, перспектива и передача глубины на снимке, играют важнейшую роль.
Хотя мы работаем с двухмерным пространством в фотографии, чувство глубины на снимке, жизненно важно для интерпретации заснятой сцены, и здесь я вам предлагаю несколько советов и техник, которые помогут вам оценить сильные стороны работы с перспективной в фотографии, и помогут вам улучшить этот аспект в вашей работе.
1. Это все в глазах
Есть много способов, как мы можем использовать и усилить эффект перспективы в нашей работе. В основном это используется за счет визуальной подачи и техник работы с композицией, которые я надеюсь будет несложно понять.
Для того чтобы овладеть предметом, вы должны сосредоточиться на развитии своего фотографического видения, и помнить о перспективе и передаче глубины во время съемки. Важно, чтобы вы хорошо понимали основные принципы, которые помогут вам развить понимание важности глубины и перспективы. Чтобы усилить их эффект, вам нужно использовать их и "встроить" их в свое видение фотографии, чтобы в следующий раз во время съемки, ваши глаза выхватывали возможности использования перспективы на ваших снимках.
Учитесь эффективно использовать свой взгляд во время съеки, принимать во внимание место, детали и ньюансы, и обращайте внимание на то, что происходит вокруг вас.
2. Эффект Уменьшения
Это самый простой и лучший способ добавить глубину в снимок. Найдите место, где вы у вас будут повторяющиеся объекты, такие на пример, как ряд деревьев, фонарные столбы или что-то вдоль стены, и сделайте снимок этого повторения.
Чтобы улучшить эффект, приблизтесь, как можно ближе к первому объекту на линии, чтобы он был на снимке очень большим. Это усилит эффект уменьшения в размерах повторяющихся объектов, когда последний объект будет совсем незначительным по сравнению с первым.
3. Линейная перспектива
Эта техника, соответствует названию, и использует линии на снимке, чтобы создать чувство глубины. Лучший способ для этой техники - это найти две сходящиеся линии, такие как железнодорожные пути ( хотя я бы не рекомендовал вам на них долго торчать) и заснять эти линии.
Получится, что они у вас приближаются друг к другу, на снимке, как будто расстояние между ними сокращается, что приводит не только к чувству глубины, но и композиционно указывает на точку фокуса на снимке. Чтобы усилит этот эффект, постарайтесь снять с нижней точки, чтобы линии сначала были расположены далеко друг от друга, и так же включите в снимок точку их схода. Таким образом вам действительно удастся снять и передать эффект сходящихся линий.
4. Размер Имеет Значение
Один из лучших способов показать перспективу в кадре - это работа со сравнительным масштабом размера объектов внутри изображения. Как фотографы, мы можем сделать так, что в наших изображениях буду присутствовать узнаваемые объекты, которые помогут зрителям оценить масштаб снимка.
Например, мы примерно знаем средний масштаб человека, и поэтому, если вы используете на снимке с горами человека, то зритель сможет соотнести масштаб гор и человека, и понять на сколько высоки горы. Подобным образом можно использовать деревья, животных, машины и любые узнаваемые объекты, чтобы оценить относительный размер.
5. Слои
Это не столько техника, сколько в большей степени наблюдение, которое можно использовать. Когда вы работаете в какой-то местности, глубина определяется глазом через расстояния, что не подходящий вариант для двухмерной фотографии, но вы можете использовать слои на снимке, чтобы усилить чувство глубины, подчеркнув то, что один объект ближе к камере, чем другой на снимке.
Вы так же можете заметить, что различные слои на снимке, будут выделяться различными тонами, что опять же, усилит чувство глубины. Это особенно важно для снимков пейзажей. Вы хотите передать захватывающий дух сцены, которая находится перед вами и избежать того, чтобы снимок выглядел плоским и безжизненным. Включив что-то интересное на передний план и различные слои в снимок, вы дадите возможность зрителю оценить масштаб сцены и сможете передать волшебство данного места.
6. Линзы имеют значение
На ряду с композиционными приемами, которые помогают вам увеличить чувство перспективы и глубину пространства на ваших снимках, необходимо также обратить внимание на выбор правильного оборудования, которое позволит усилить эффект в вашей работе. Использование определенных объективов, может положительно повлиять на передачу глубины на ваших снимках.
Широкоугольный объектив будет увеличивать восприятие глубины, выделяя объекты и, следовательно, создавая впечатление того, что они выдвигаются на передний план. Телеобъективы, которые увеличивают, будут создавать обратный эффект, и они, как бы сжимают перспективу, тем самым уменьшая чувство глубины, и делаю картинку более плоской. Поэтому делайте правильный выбор, учитывая с какими объектами вы будете работать.
7. Глубина резкости
Изменение глубины резкости с использованием различных диафрагмменных числел - отличный способ выделить один объект изображения, чтобы выделить его роль в некоторой последовательности и поместить его глубину в пределах кадра. Попробуйте открыть диафрагму f / 2.8 или f / 4 и сосредоточьтесь только на конкретном объекте снимка. Это размывает ближнюю и дальнюю части кадра и придаст фокусу ощущение глубины.
Или наоборот, если вы уверены, что композиция позволит вам показать глубину, установите диафрагму на f/16 или f/22, чтобы все объекты были в фокусе, и чтобы показть протяженность и глубину в снимке.
8. Измените ваш угол
Удивительно, как много фотографов делают снимки только с уровня глаз, или с высоты их трипода. Если это относится и к вам, скажу вам - вы многое упускаете.
Попробуйте другие варианты. Опуститесь ниже, поднимитесь выше, снимайте с поясницы и, и что очень важно используйте ваши ноги! Перспектива снимка можеет очень сильно поменяться, если вы сдвинетесь на нескольку футов вправо или влево, поэтому, если вы снимаете на природе, не выбирайте только одну точку, не привязывайтесь к ней, всячески исследуйте и используйте пространство, чтобы найти лучшую точку для съемки.
9. Попробуйте уплощенный вариант
Альтернативный вариант для всех этих техник и советов по увеличению чувства глубины и перспективы, это попробовать убрать все, что говорит о масштабе и глубине изображения, так чтобы наблюдатель, вообще не мог понять масштабы. Вы можете попробовать создать почти абстрактную сцену в которой нет сходящихся или ведущих линий, в которой мало слоев, того, что может выдвать какие-то отличия. Это сделает картинуку очень плоской, но это не значит, что созданная вам картинка, не будет "цеплять" зрителя и радовать глаз.
10. Пробуйте и Решайте Что Лучше для Вас!
Теперь пришло время для вас, время найти себя. Помните об этих советах и техниках, в следующий раз, когда вы выйдете с камерой, чтобы вы могли поэкспериментировать с перспективой и глубиной на ваших снимках. Эффективное использование этих техник поможет вам сделать впечатляющие снимки, и помните, что совершенство достигается с практикой. Улучшайте вашу технику, и когда вы окажетесь в новом месте, вы сможете использовать эти правила более эффективно.
