() translation by (you can also view the original English article)
Trong hướng dẫn này, chúng ta hãy xem làm thế nào để đạt được các mũi chích ngừa điện ảnh chụp từ trên không với một chiếc xe máy bay không người lái (UAV). Chúng tôi sẽ tìm hiểu kỹ thuật bắn, thời gian trong ngày, cài đặt máy ảnh và một số chế biến trong Adobe After Effects.
Bắn kỹ thuật và thao tác
1. đi chậm
Đề nghị đầu tiên của tôi cho bất cứ ai quay phim với một mục tiêu giả là đi chậm. Chậm là điện ảnh nhiều hơn, và nó mang lại cho người xem những ấn tượng mà bạn chụp từ một nền tảng lớn hơn, chẳng hạn như một máy bay trực thăng. Điều này tiềm thức làm tăng giá trị sản xuất và làm cho việc bắn xuất hiện hơn kiểm soát và crafted.
Đảm bảo rằng bạn cũng đi dễ dàng trên thanh điều khiển RC trên điều khiển từ xa. Sử dụng dần dần chuyển động và nhớ để tăng tốc và giảm tốc chậm; Nếu không bạn sẽ rung chuyển camera xung quanh với các chuyển động nhanh hơn, tăng tỷ lệ cược của bạn có sai lệch hoặc 'hiệu ứng jello' về cảnh quay của bạn.
Kế hoạch trước và hình dung như nhiều người trong số các bức ảnh chụp từ trên không như bạn có thể. Tôi khuyên bạn nên hướng đạo địa điểm quay phim của bạn trước khi chụp của bạn vì vậy bạn có thể yếu tố trong các giới hạn của khu vực. Biết những gì bạn cần trước thời gian cũng sẽ giúp bạn tối ưu hóa tuổi thọ pin của bạn mục tiêu giả, vì vậy bạn không chạy vào một tình huống mà bạn bỏ lỡ bắn bạn thực sự cần vì pin của bạn ra khỏi quyền lực.
2. sử dụng hai trục của phong trào
Bắt chước ngân sách lớn bức ảnh bạn nhìn thấy trong các bộ phim, mà thường sẽ có hai trục di chuyển cùng một lúc. Một ví dụ sẽ bay thụt lùi và đi xuống cùng một lúc, tại một mịn, ổn định tỷ giá.
3. strafe
Phong trào phá hoặc nghiêng cũng làm việc khá tốt cho hiển thị các phong cảnh từ một góc độ khác nhau. Kể từ khi hầu hết các cảnh quan được hiển thị trên video chụp từ trên không với các mục tiêu giả di chuyển chỉ chuyển tiếp hoặc ngược lại, một bắn phá có thể đứng ra. Nó cũng có thể là một cách hiệu quả để lộ các tính năng mát mẻ trong cảnh quan.
4. quỹ đạo
Quỹ đạo có thể đạt được có của bạn mục tiêu giả oanh tạc để bên phải hoặc bên trái, và cũng có thể kéo thanh yaw hướng đối lập. (Điều khiển yaw là thường thanh điều khiển bên trái của bộ điều khiển điều khiển các mục tiêu giả quay). Nó là rất quan trọng để đi dễ dàng trên bộ điều khiển yaw, hoặc bạn sẽ kết thúc quay quá nhanh và spoiling có hiệu lực.
5. bay qua mũi chích ngừa
Bay qua bức ảnh có thể khá điện ảnh, nhưng họ sẽ là rủi ro nhất kể từ khi bạn có khả năng sẽ dựa vào các màn hình điều khiển của bạn (FPV) để điều hướng các mục tiêu giả của bạn. Tôi sẽ không cố gắng này trừ khi bạn đang tự tin trong kỹ năng thí điểm của bạn. Tôi cá nhân không phải là fan hâm mộ lớn nhất của các mũi chích ngừa, bởi vì khi tôi thấy họ đó là một dấu hiệu cho biết tale bắn được thực hiện với mục tiêu giả; Điều này có thể đánh lạc hướng đối tượng của bạn, làm cho họ suy nghĩ nhiều hơn về nguy cơ bị bắn, thay vì nhận thấy việc quay phim xuất sắc.
6. gimbal phong trào
Bạn cũng có thể thử phong trào gimbal kết hợp với các mục tiêu giả phong trào để thêm một chiều hướng vào bức ảnh của bạn. Việc làm này có thể cung cấp cho bạn lên đến ba trục kết hợp phong trào. Một trong những yêu thích của tôi bay về phía trước và nghiêng gimbal trở lên để lộ cảnh quan.
7. sai
Thêm chiều sâu của cảnh chụp từ trên không bằng cách tận dụng các hiệu ứng cực sai, thường là với cây hoặc cấu trúc gần hơn đến mục tiêu giả, giúp cung cấp viện trợ trực quan cho người xem làm thế nào lớn cảnh quan xung quanh thực sự là.
8. 360 Pan
Tôi không khuyên bạn nên chỉ cần quay trên trục yaw, hoặc về cơ bản là một pan 360. Điều này là bởi vì mục tiêu giả thông thường có một thời gian khó khăn đang được chính xác với các phong trào này, và nó có thể cung cấp cho các cảnh quay một hiệu ứng whip-pan nếu bạn không cẩn thận.
Thời tiết và thời gian trong ngày
Khi nói đến thời tiết, bạn có khá nhiều vào lòng thương xót của mẹ thiên nhiên. Bạn sẽ thường chỉ muốn bay vào những ngày rõ ràng hoặc mây, và bạn sẽ muốn tránh bất kỳ sương mù mưa, phun sương hay nặng. Điều này đặc biệt đúng vào những ngày lạnh hơn, kể từ khi ngưng tụ có thể phát triển trên các mục tiêu giả và các đạo cụ, có thể đóng băng ở tầm cao. (Tôi đã nhìn thấy điều này xảy ra!)
9. xem ra cho Gió
Gió là kẻ thù lớn nhất khi nói đến hiệu ứng sợ hãi 'thạch' trên phim. Tránh cố gắng để có được bất kỳ mục tiêu giả của bức ảnh trên một ngày gió; Tôi thường không bay khi các cơn gió trên 20 mph hoặc nếu không có cơn nặng thường xuyên. Hầu hết các mục tiêu giả lập được xếp hạng bay lên đến 25-35 mph gió, nhưng đoạn phim bạn ghi lại ở các tốc độ gió cao hơn có khả năng sẽ không có giá trị thời gian của bạn.
Tôi không khuyên bạn nên dựa quá nhiều vào chương trình như After Effects để loại bỏ các hiệu ứng jello từ cảnh quay của bạn hoặc là. Mặc dù sau khi hiệu ứng có thể làm một công việc tốt việc giảm biến dạng này, tôi đã chưa để xem cảnh quay đã hoàn toàn phục hồi bằng cách sử dụng cài đặt cong ổn định của nó.
10. bình minh và hoàng hôn
Giống như với mặt đất quay, quay phim trong những giờ vàng ngày — lúc bình minh và hoàng hôn-thực sự sẽ giúp cảnh quay của bạn nổi bật. Bóng tối sẽ rất có thể nhìn thấy, mà sẽ giúp xác định các tính năng bản đồ địa hình không hiển thị như trong buổi chiều. Bộ phim người ít hơn ở những thời gian, đặc biệt là mặt trời mọc, do đó, bằng cách chỉ cần làm một bước này bạn đã phân biệt mình từ thặng dư của đoạn phim chụp từ trên không ra khỏi đó.
Cài đặt camera
11. sử dụng một cấu hình bằng phẳng hình ảnh
Cài đặt máy ảnh cũng sẽ đóng một vai trò lớn trong cách điện ảnh chụp của bạn xuất hiện. Hãy chắc chắn bạn phim trong camera cáo hồ sơ có thể, mà nên cung cấp cho bạn các phạm vi năng động nhất từ máy ảnh chụp từ trên không của bạn. Quay phim bằng cách này sẽ giúp ngăn chặn trên bầu trời và đám mây thổi ra, trong khi cũng duy trì các chi tiết ở các điểm đen tối nhất của đất.
12. thiết lập tốc độ màn trập của bạn
Thấp hơn tốc độ màn trập nếu có thể, đặc biệt là trên mũi chích ngừa gần mặt đất để tránh hiệu ứng flash. Bất cứ điều gì dưới 100 để 250th một lần thứ hai là đề nghị của tôi, và sử dụng một bộ lọc ND nếu cần thiết để giữ cho màn trập của bạn tăng tốc độ xuống. Bắn súng tại 500th hoặc 100 một lần thứ hai, đó là phổ biến giữa các máy ảnh mục tiêu giả, sẽ cung cấp cho bạn khung hình sắc nét hơn, nhưng nó có thể cung cấp cho các cảnh quay một số strobing nặng.
Sau khi chế biến
Hãy đi qua một số kỹ thuật sau khi chế biến để sử dụng trong After Effects để có được kết quả tốt hơn nhìn từ bức ảnh chụp từ trên không của tôi.
13. sửa chữa biến dạng
Bước đầu tiên là để loại bỏ bất kỳ sự biến dạng từ các cảnh quay, mà chủ yếu sẽ được thực hiện nếu bạn thực hiện với một máy ảnh GoPro. Bạn sẽ nhận được kết quả tốt hơn nếu bạn bắn trong 4K và outputting cảnh tại 1080p; Điều này sẽ cho bạn thêm mật độ điểm ảnh trong một thành phần 1080p và sẽ giúp duy trì chất lượng hình ảnh.
Tôi thêm cảnh phim của tôi vào một thành phần 1080p và sau đó thêm các hiệu ứng quang học bồi thường. Đánh dấu vào ô nói biến dạng ống kính đảo ngược, và cho một GoPro, tôi thường đặt lĩnh vực xem giữa 70 và 80.
Nếu bạn muốn một shot thậm chí rộng hơn, bạn có thể kiểm tra hộp thoại mà nói điểm ảnh tối ưu hóa. Điều này sẽ mở rộng lên phía sau bắn để chiều rộng ban đầu, nhưng bạn sẽ cần thêm màu đen thanh ở phía trên và dưới, về cơ bản có thể chuyển đổi này bị bắn một 2:35 tỉ.
14. Thêm Motion Blur
Nếu bạn đã có bộ phim ở tốc độ màn trập cao hơn, hoặc nếu bạn đang sử dụng một máy ảnh GoPro và không có quyền kiểm soát tốc độ màn trập, bạn sẽ có thể muốn thêm một hiệu ứng mờ chuyển động cho các cảnh quay của bạn trong After Effects để làm cho nó trông tự nhiên hơn.
Sử dụng một hiệu ứng giống như điểm ảnh chuyển động mờ hoặc các bên thứ ba cắm Reel thông minh Motion Blur. Điều này sẽ giúp thêm mờ chuyển động tự nhiên đến shot của bạn và sẽ chống lại bất kỳ strobing nặng (thường là với cây, lái xe ô tô, vv)
15. màu lớp cảnh quay của bạn
Cuối cùng, các hai tốt nhất màu sắc chấm điểm plug-in tôi khuyên bạn nên cho các đoạn phim chụp từ trên không là sao khổng lồ đỏ Colorista và phim chuyển đổi.
Colorista là của xa hiệu chỉnh màu sắc tốt nhất trong After Effects, và cũng có thể được sử dụng cho màu sắc chấm điểm các cảnh quay. Nó có rất nhiều lựa chọn và tính linh hoạt, đặc biệt là trong trường hợp các tinh chỉnh Huế và bão hòa của các màu sắc cụ thể trong cảnh của bạn.
Chuyển đổi phim là một phim thi đua plug-in thực sự có thể giúp phân biệt các cảnh quay của bạn và cung cấp cho nó một cảm giác điện ảnh bằng cách thêm một thẩm Mỹ thật sự phim. Bạn có thể chọn từ khác nhau phim cổ phiếu và làm một số chỉnh nhỏ màu sắc. Các cổ phiếu phim giúp tăng thêm giá trị điện ảnh cảnh quay của bạn và giúp kéo họ ra khỏi cái nhìn 'giả video' tiêu chuẩn.
Được đề cập trong hướng dẫn này:
