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15 maneras de mejorar tus retratos

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This post is part of a series called Portraits.
How to Take Photos of People Like a Professional
Quick Tip: Creating Excellent Editorial Portraits

Spanish (Español) translation by Elena Pari (you can also view the original English article)

Esta vez veremos 15 consejos que puedes poner en práctica para mejorar tus retratos sin importar qué tipo de cámara tengas. Estos te pueden servir si quieres lograr un retrato profesional para colgar en tu pared o si solo quieres una foto de perfil impresionante para Facebook.

Involucra a tu sujeto

Para los retratos, se tiene que superar la timidez. Si eres amigable con tu sujeto y le explicas lo que estás haciendo, es más probable que colabore con tu foto. Por experiencia me he dado cuenta que conversar con alguien durante la sesión es la mejor manera de hacer que alguien se sienta relajado y esto se apreciará en las fotos.

Cuando estés fotografiando a desconocidos, asegúrate de pedirles permiso primero. No te apures en tomar la foto, explícales por qué quieres fotografiarlos. Si hay oportunidad tu imagen será usada con fines comerciales, así que asegúrate de que firmen una cesión de derechos de imagen.

Créditos de la imagen: slimmer_jimmer.

Fondos

Piensa cuidadosamente en tus fondos. El fondo en el que coloques a tu sujeto puede hacer una gran diferencia y a menudo le da un sentido de propósito. Las fotografías con fondos minimalistas, como paredes de un solo color, atraen rápidamente la atención sobre el rostro.

Tomar la foto con un fondo de la ciudad hace que el espectador se pregunte por qué la persona está ahí. Esto puede hacer que tu imagen resulte atractiva o que más bien distraiga de la intención de tu foto. No tomes la foto sin pensar en la razón que justifica su ubicación.

Recuerda usar líneas naturales en el fondo para complementar tus fotos; por ejemplo, usar una calle como fondo puede producir líneas que conduzcan hacia tu sujeto.

Crédito de la imagen: Levi C.

Iluminación

La iluminación de la escena puede crear un impacto enorme en la foto. Aquí te explicamos los principales tipos de luz:

  • Luz lateral - Produce bastante contraste, deja sombras grandes. Se usa cuando quieres iluminar la mitad del rostro.
  • Luz de contorno - Cuando la fuente de luz se encuentra detrás del sujeto y crea un contorno o halo a su alrededor.
  • Luz artificial - Cuando se usa un flash o luz estroboscópica de estudio para añadir luz que de lo contrario no habría estado en la escena.
  • Luz focalizada - Cuando un pequeño haz de luz ilumina una porción de tu imagen. En los retratos se usa con frecuencia para lograr efectos dramáticos. Se puede usar snoots y panales (grids) para crear este efecto.
  • Contraluz - Cuando colocas al sujeto entre ti y la fuente de luz. A menudo se usa para crear siluetas a fin de ocultar los rasgos de una persona.

También deberías considerar invertir en un flash si planeas trabajar regularmente con retratos. Si quieres empezar en este ámbito, te sugeriría que revises un kit de flashes para principiantes que tenga un softbox o sombrilla y un par de luces con reflectores.

Para más información sobre iluminación de retratos, echa un vistazo a estos tutoriales en Phototuts+:

Consejo rápido: Retratos dramáticos con flash externo

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Créditos de la imagen: jcoterhals.

Distorsión de la perspectiva y diversos lentes

Añadir distorsión de perspectiva en la ecuación es una buena idea. Usar un lente gran angular hará que los objetos parezcan estar más lejos de lo que realmente están, mientras un teleobjetivo tendrá el efecto opuesto y hará que los objetos se vean más cercanos.

Cuando fotografías retratos, puede que quieras que el fondo parezca estar más cerca de lo que está en realidad. Por ejemplo, cuando tomas fotos de atracciones famosas quieres que se vean como si estuvieras justo al lado.

La distorsión de la perspectiva en un lente gran angular también puede hacer que las cosas se vean más grandes, pero por lo general no en el buen sentido. Todos hemos visto imágenes de personas que parecen tener narices gigantes. Mi sugerencia sería usar un lente de entre 50mm y unos 150mm.

Obviamente, también puedes comprar lentes creativos como el ojo de pez o Lensbaby que distorsionarán la imagen en gran medida para tomas artísticas específicas.

Créditos de la imagen: J.Star.

Ángulos de la cámara

Para que tus imágenes destaquen del resto, intenta tomarlas desde un ángulo diferente (o raro). Puedes hacer que tus retratos sean únicos alejando tu cámara del nivel estándar de los ojos. Párate en una silla o échate en el piso; solo ten en cuenta el fondo también. 

Créditos de la imagen: Brianna Lehman.

Dípticos

No estoy seguro de si hay un nombre oficial para el estilo de díptico al que me estoy refiriendo. Pero con frecuencia, una imagen está distorsionada o recortada de manera que plantea una pregunta y las otras fotos responden esa pregunta.

Por ejemplo, abajo, en la primera foto se ha recortado la cabeza de la modelo, lo cual plantea la pregunta: ¿Cómo es ella? La siguiente foto responde la pregunta inmediatamente al mostrarnos un primer plano de su rostro.

Otro ejemplo podría mostrar una imagen de una persona volteada o cubriendo sus ojos. La segunda foto se concentraría luego en la sección del rostro que estaba ocultando.

Juega con la idea. No necesitas un software costoso para colocar las dos imágenes juntas. Yo recomendaría GIMP si estás buscando una alternativa gratuita a Photoshop. En muchos casos las imágenes se ven bien con un borde delgado alrededor.

Créditos de la imagen: Luisamoehle.

Regla de los tercios

La regla de los tercios es una excelente herramienta cuando estás empezando en fotografía, ya que te ayuda a aprender a encuadrar tu toma. Sin embargo, a diferencia de muchos otros estilos de fotografía, como paisajes en los que el sujeto no se puede mover, en el caso del retrato puedes hacer que tu modelo se mueva para crear poses divertidas y emocionantes.

Así que mi consejo para los retratos es romper las reglas ocasionalmente. Piensa en encuadrar tus retratos de maneras nuevas y emocionantes. Usa lo que te rodea para ayudarte con esto. Mientras encuadres tu imagen de una manera creativa que atraiga la atención sobre tu sujeto, ¿a quién le importa si respetas las reglas?

Larga exposición

No tengas miedo de probar con fotos de larga exposición cuando estés tomando retratos. A menudo usarás 1/100 segundos o más velocidad para congelar todo lo que está en el fondo.

Con algunos accesorios de flash a precio módico puedes fotografiar escenas de larga exposición y obtener retratos nítidos. Por ejemplo, en la imagen de abajo, la modelo se paró perfectamente inmóvil por 4 segundos y el flash estroboscópico ayudó a congelar sus acciones.

También puedes programar el flash para que dispare cada pocos segundos y por lo tanto crear múltiples «clones» de tu sujeto conforme se mueven por el encuadre.

Créditos de la imagen: Sean Molin.

He aquí un ejemplo de una foto tomada usando larga exposición y múltiples disparos del flash:

Créditos de la imagen: from the wall photography.

Profundidad de campo

Para mantener nuestros retratos bellos y nítidos, una apertura de F1.4mm no es una buena idea.

Para retratos, yo prefiero usar aperturas de entre F2 y F2.8 porque mantienen todo el rostro bien enfocado a las distancias correctas, pero aún hacen borroso el fondo; pero ten en cuenta que todo depende de la distancia entre ti mismo y el sujeto, así como de la distancia entre el sujeto y el fondo.

Desafortunadamente, muchos lentes no llegan a menos de F4. Entonces yo sugeriría invertir en un objetivo de distancia focal fija de 50mm que te permitirá alcanzar f/1.8 de manera económica.

Créditos de la imagen: Sean Molin.

Tomas múltiples

Capturar las reacciones usando una serie de tomas siempre ha sido una de mis formas favoritas de tomar retratos. Esta técnica funciona muy bien para fotografiar niños debido a sus magníficas expresiones faciales.

Tomar múltiples fotos te permite capturar la verdadera personalidad de alguien y el efecto final usualmente se siente muy natural.

Las cámaras de gama alta pueden tomar hasta 7-10 tomas por segundo, lo cual es perfecto, pero el rango de 3-4 tomas que ofrecen la mayoría de las cámaras compactas también puede funcionar.

Créditos de la imagen: Angelocesare.

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¡Gracias por leer!

Espero que estos consejos sean útiles. Publica tus retratos favoritos abajo y no dudes en compartir tus mejores consejos fotográficos también.

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